Capítulo 222: La leyenda del dios de los coches

Esta vez, Bai Wenjing también envió a un asistente competente para encargarse de la promoción de la película. No es que no quisiera hacerlo personalmente, sino que tenía muchos otros asuntos que ocupaban todo su tiempo. A mediados de octubre, el productor reunió al equipo para discutir los conceptos creativos con el director.
La primera parte de “La leyenda del dios de los coches” se desarrolla en Hong Kong, mientras que la segunda se traslada a Europa, donde hay más posibilidades de desarrollo. Por eso, en algunos aspectos, es necesario tener en cuenta la capacidad de aceptación del público occidental.
Dado que Xiao Ran estaba organizando la producción de esta película, naturalmente había pensado en todo. En la sala de reuniones de Meiyin Yingxiang, Xiao Ran ordenó sus pensamientos antes de mirar a su alrededor. Había muchas personas presentes, todas jefes de los diferentes departamentos del equipo.
Ye Jintian, el supervisor de arte y vestuario, era una figura excepcional. Había trabajado como supervisor de arte en “Crouching Tiger, Hidden Dragon” y había ganado un premio Oscar. Era experto en danza, teatro, ópera, etc., y sus obras tenían gran impacto en todo el mundo. También era muy talentoso en el diseño de vestuario. Además, había sido supervisor de arte ejecutivo en películas como “Hero”, aunque Xiao Ran no se había fijado en ello en ese momento.
De hecho, en Hong Kong también había dos excelentes supervisores de arte: Zhang Shuping y Xi Zhongwen. El primero era realmente impresionante, y Xiao Ran confiaba plenamente en que podía superar a los demás. El segundo, en cambio, no era tan bueno en escenas de acción intensas; se especializaba más en escenas emocionales.
Ye Jintian era diferente: era joven, por lo que Xiao Ran podía enseñarle. Para este tipo de talento natural, Xiao Ran siempre creyó que no era necesario enseñarle paso a paso, sino solo explicarle los conceptos y dejar que él mismo reflexionara. Era experto en crear escenas hermosas y muy sensible al color, con una belleza suave y neutra.
En cuanto al supervisor de fotografía, esta vez Xiao Ran también abandonó al equipo anterior y dejó de lado a Huang Yongheng para contratar a un joven fotógrafo del continente, Jiang Lan, como supervisor de fotografía. Las habilidades de Jiang Lan eran excepcionales; incluso se podía decir que era uno de los mejores fotógrafos entre todos los estudiantes enviados desde el continente. Su especialidad era capturar movimiento.
En cuanto al compositor, Xiao Ran tuvo dificultades, ya que Hong Kong carecía realmente de compositores excepcionales. Originalmente pensaba volver a contratar a Lin Daoyun, quien ya era uno de los mejores compositores de Hong Kong, pero Huang Zhan le recomendó rápidamente a alguien: Lei Songde.
Gracias a ese recordatorio de Huang Zhan, Xiao Ran lo recordó. Ese joven no era cualquiera: era el productor detrás de artistas famosos como Leslie Cheung y Anita Mui, y también uno de los músicos más destacados de Hong Kong en el futuro. Lei Songde no era muy alto, pero tampoco bajo; era algo delgado, lo que le daba un aspecto más joven.
Y el montador, sin duda, era el más importante. Pero esta vez, Xiao Ran volvió a descartar a Zhang Yaozong, con quien tenía una buena relación de trabajo. Sin embargo, seguía teniendo problemas con esto, ya que en Hong Kong solo había unos pocos expertos en montaje. Aunque Mai Zishan se convertiría en un montador muy famoso en el futuro, Xiao Ran no quería usarlo por el momento.

Al final, Liu Chun recomendó a un joven montador. Al echarle un vistazo, Xiao Ran no pudo evitar sentir algo extraño. Él había pensado ganar con la tendencia, pero resultó que casi todos los presentes eran jóvenes. Parecía que esta vez tendría que utilizar su fama para promocionar a los nuevos talentos. Xiao Ran reflexionó mientras observaba a todos los que esperaban a que hablara, y luego les explicó claramente sus intenciones creativas: “Es una película de carreras; el tema es muy simple: pasión y esfuerzo. Xiao Ye, quiero que esta película transmita una belleza armoniosa, en contraste con la intensidad de las carreras, y que los colores sean más vivos. Como es una película dirigida principalmente a jóvenes, los diseños de vestuario pueden ser más vanguardistas. ¿Tienes alguna pregunta?”
“Eso no parece muy bueno…” Ye Jintian había sido elegido por Xiao Ran, por lo que le estaba muy agradecido por darle esa oportunidad de probarse. Sin embargo, no estaba del todo de acuerdo con las ideas de Xiao Ran: “Si el tema es el esfuerzo, quizás sería mejor usar colores más potentes. En cuanto al vestuario, no hay problema; soy bueno en eso.”
Xiao Ran también había pensado en la pregunta de Ye Jintian, pero quería que la película tuviera un toque romántico, lo que exigía colores más vivos. Respecto al cronograma de rodaje, ya había considerado que ahora era otoño, cuando las hojas caen, para simbolizar la vida monótona y apagada del protagonista. Esas escenas se rodarían antes de que llegara la primavera, y luego se usaría el verde repentino de la primavera para representar el nacimiento de una leyenda.
Entonces, no pudo evitar reírse suavemente: “Xiao Ye, ¿lo has olvidado? Ahora es otoño, y otoño es una temporada llena de fuerza.” Ye Jintian de repente lo comprendió todo; así, ambos elementos podían armonizarse hasta cierto punto.
“Jiang Lan, en fotografía no quiero nada borroso o lento; necesito que captures el límite de la velocidad, los instantes dinámicos.” Xiao Ran sonrió con facilidad y bromeó: “Por supuesto, ¡no olvides capturar la melancolía y solemnidad del otoño! Necesitas un equipo; sería mejor formarlo ahora, debes tener tu propio estilo.”
Como no conocía bien a Xiao Ran, Jiang Lan no se atrevió a ser descarado con su jefe. Al ver que bromeaba, se convenció de que su jefe era tan cercano como decían las habladurías. Inmediatamente sonrió y dijo: “Creo que no habrá problema.”
Dirigiendo su mirada hacia el incansable Lei Songde, Xiao Ran sonrió sin cesar: “Ade, el tío Zhan dice que eres muy bueno. Ahora veremos de qué eres capaz. La banda sonora es muy importante; luego hablaré más contigo al respecto.”
Al echar un vistazo al montador indiferente, Xiao Ran sonrió con calma; habría muchas oportunidades para comunicarse más adelante, no había prisa. Luego miró al equipo de efectos especiales de carreras y dijo: “Esta vez definitivamente necesitaremos su ayuda. ¡Trabajen bien!”
Volviendo la cabeza hacia el equipo de efectos sonoros, las instrucciones de Xiao Ran fueron muy simples: “Averigüen qué sonidos emiten cada modelo de automóvil en diferentes situaciones; quiero que cada sonido sea distinto en la edición final.”

Tras más de diez días de intentos y comunicación, los diferentes departamentos ya habían comenzado a encontrar su camino, y los preparativos iniciales estaban prácticamente completos. Lo que causaba gran preocupación a Xiao Ran era que, para filmar esta película, era necesario preparar varios vehículos para los accidentes; después de todo, eso significaba dinero.

Con la colaboración del departamento de marketing, los medios de comunicación pronto centraron su atención en esta nueva película de Xiao Ran. Incluso el día de inicio de rodajes llegaron unos diez periodistas de publicaciones diversas. En resumen, se proporcionarían continuamente noticias y detalles sobre la película a los medios, quienes, a su vez, se convertirían indirectamente en promotores, justo lo que Xiao Ran quería.

Cuando los patrocinadores traídos por el productor quisieron hablar en detalle sobre la colaboración, Wei Dongling rechazó de inmediato negociar, ya que él y Xiao Ran ya habían acordado que los asuntos relacionados con la película quedaban en manos del experto Xiao Ran. Xiao Ran no tuvo más remedio que negociar con los patrocinadores, aunque estos últimos eran muy influyentes.

Mitsubishi de Japón y Volkswagen de Alemania: Xiao Ran no entendía cómo el productor había logrado obtener esos patrocinios. Cuando él filmó “Traición”, Yu Jiayu intentó conseguir patrocinios, pero nadie le prestó atención. Sin embargo, ahora, apenas había comenzado su nueva película, estas dos grandes empresas se presentaron de inmediato.

Que Mitsubishi estuviera dispuesta a colaborar estaba dentro de las expectativas de Xiao Ran, ya que la empresa había obtenido muchos beneficios de su larga colaboración con Golden Harvest. De hecho, el capital japonés siempre había estado presente en la industria cinematográfica de Hong Kong; empresas como Deppa habían obtenido financiación o patrocinios de compañías japonesas. No es exagerado decir que el capital y los patrocinios japoneses ocupaban un lugar importante en las películas de Hong Kong.

Pero cuando Phantom adquirió Golden Harvest y luego la dividió para venderla a Lei Kaitai, eso significó la anulación de los contratos de colaboración. No era la primera vez que Mitsubishi quería colaborar con Phantom; ya había extendido su mano tres años atrás, pero Xiao Ran estaba seguro de que no necesitaban financiación. Por supuesto, en cuanto a patrocinios, Xiao Ran no se opondría en absoluto.

En aquel entonces tampoco había muchas opciones, pero ahora era diferente. Mitsubishi aprovechó la oportunidad para proponer una colaboración a largo plazo, mientras que Volkswagen también parecía interesada, aunque aún no pensaba en una colaboración a largo plazo.

Esa elección entre dos opciones ponía a Xiao Ran en una situación difícil. Las condiciones que ofrecía Mitsubishi eran muy buenas: prácticamente regalaban dinero y vehículos a Phantom. En cambio, Volkswagen era un poco arrogante y solo quería ofrecer patrocinio de automóviles. Por supuesto, competían por el vehículo del protagonista. Pero eso no suponía mucha diferencia; ambas empresas tendrían dificultades para conformarse con ser coadyuvantes.

Xiao Ran no descartaría a Mitsubishi solo porque fabricara automóviles japoneses. Aunque también despreciaba a Japón, había que entender que los negocios eran negocios. Además, según sus previsiones, en el futuro serían Japón y Alemania quienes pagaran para que Phantom filmara películas.

No hace falta mencionar la relación entre el capital japonés y las películas de Hong Kong. ¿Acaso no se ve que algunas películas de producción menor del siglo XXI no se proyectan en Hong Kong, sino en Japón o se distribuyen allí? Esas películas suelen contar con financiación japonesa, ya que Japón tiene una enorme comunidad de aficionados a las películas de Hong Kong. Eso ocurría en la época del declive de estas películas; en la actual era dorada de las películas de Hong Kong, la situación es aún más evidente.

Alemania, con el fin de fomentar el desarrollo de su industria cinematográfica, estableció una norma fiscal según la cual los ingresos obtenidos de inversiones en películas están exentos de impuestos. Esto implica una forma legal de evasión fiscal, y dado que la tasa impositiva máxima en Alemania alcanza el 49%, eso significa que de cada cien euros ganados se deben pagar 49 en impuestos. Si esos fondos se invierten en películas, cualquier beneficio obtenido queda como propiedad del inversor.

De hecho, no solo Alemania tiene esta política; muchos países europeos también cuentan con medidas similares para incentivar las inversiones en cine. Sin embargo, en otros países generalmente se exige que las películas se roden en su territorio, con el objetivo de impulsar el desarrollo económico. Solo Alemania es tan desinteresada, sin buscar beneficios a cambio.

No se debe subestimar el capital alemán: entre los años 90 y principios del siglo XXI, Alemania invirtió más de 6 mil millones de dólares en Hollywood, con una inversión total de más de 10 mil millones. No obstante, a los alemanes les resulta difícil ganar dinero en Hollywood; películas como “Lethal Weapon” de Stallone o “Earth Battle” de John Woo, destinadas a ser pérdidas, fueron financiadas “amablemente” por Hollywood.

Pero tampoco se puede decir que no haya casos de éxito financiero; por ejemplo, “Fast & Furious” contó principalmente con inversiones alemanas y se convirtió en un éxito de taquilla, permitiendo a los alemanes obtener grandes beneficios. Esto enfureció a los responsables de Hollywood, quienes juraron no dejarles ninguna oportunidad de ganar dinero. Películas como “Mission: Impossible” y “Terminator 3” también contaron con participación de capital alemán.

Por lo tanto, es comprensible la dilema de Xiao Ran: él planea atraer capital alemán en el futuro. Después de un breve momento de duda, decidió que no podía ceder ante los alemanes; limitarse a patrocinar automóviles sería un insulto excesivo.

Una vez tomada la decisión, Xiao Ran encargó a los productores que se ocuparan de los alemanes, mientras él se reunía en su oficina con los japoneses. En realidad, no había mucho de qué hablar con ellos: Xiao Ran rechazó categóricamente la propuesta de colaboración a largo plazo y también rechazó su oferta de financiación. ¡Tonterías! “Shadow” ya tenía suficiente dinero; no necesitaba la inversión de esos japoneses.

Xiao Ran conocía muy bien sus propias intenciones: no era que no quisiera utilizar capital externo para compartir riesgos, sino que el margen de ganancia de las películas de Hong Kong seguía siendo muy alto. Si tuviera que compartir las ganancias con los japoneses, se sentiría insatisfecho.

De cualquier manera, Mitsubishi patrocinó los automóviles utilizados en la película y ofreció un subsidio de cuatro millones. Por supuesto, esos cuatro millones no eran financiación, sino solo un patrocinio, sin derecho a participación en las ganancias. Los alemanes regresaron a su país frustrados, ya que estaban dispuestos a aportar automóviles pero no dinero.

No se debe pensar que se puede conseguir patrocinio para cualquiera; con los actores y el equipo detrás de “The Legend of the Car God”, como mucho se podrían obtener algunos patrocinios de otros patrocinadores a largo plazo de “Shadow”. Pero gracias a la reputación del director Xiao Ran, los productores solo necesitaban incluir su nombre como director o productor ejecutivo para obtener una gran cantidad de patrocinios.

Los patrocinadores no son tontos; también deciden según si la película tiene suficiente influencia. Un talento tan famoso en Asia como Xiao Ran, por supuesto, obtiene patrocinio con facilidad. De hecho, incluso se cree que cualquier película producida por Xiao Ran vale la pena. Porque, durante tanto tiempo, él solo se ha encargado de producir aquellas películas que considera buenas, y su reputación se difunde rápidamente.
Los costos de patrocinio más los gastos publicitarios suman ya veinte millones. A veces, hacer una película es realmente algo tan simple, especialmente para personas famosas; no podemos negarlo.