Capítulo 223: Dificultades en la película de carreras

A principios de noviembre, comenzaron oficialmente las grabaciones de la película, al mismo tiempo que se desató la batalla para adquirir Landmark en colaboración con Li Ka-shing. Mientras Wei Dongling negociaba directamente con Li Ka-shing para presionar a las antiguas empresas británicas, Xiao Ran se encontraba en una situación difícil.
Esta vez no se trataba de la falta de cooperación gubernamental; desde que Xiao Ran había obligado al gobierno británico de Hong Kong a ceder, había unido fuerzas con tres gigantes para pedirle apoyo a dicho gobierno para las películas producidas en Hong Kong, con el fin de darles más espacio. Ante la falta de alternativa, el gobierno emitió nuevas leyes que permitían ayudar con medidas como el cierre de calles para las grabaciones.
Por supuesto, cerrar calles no era algo sencillo, por lo que los productores debían elaborar un cronograma y elegir los días adecuados para solicitarlo. De esta manera, la policía podía ayudar legítimamente con el cierre de calles para las grabaciones.
No se debe subestimar esta ley; sin exagerar, con ella, las escenas de las películas de Hong Kong serán mucho más impresionantes que antes. Por ejemplo, en “Nueva historia de policías”, si el gobierno especial de Hong Kong hubiera permitido esto desde el principio, habría sido imposible filmar escenas en las calles de forma tan espectacular. Antes de eso, muchas compañías filmaban escenas de acción en espacios públicos a escondidas.
Lo que preocupaba a Xiao Ran no era eso, sino que la actuación de los dos protagonistas era realmente… no que actuaran mal, sino que lo hacían de forma demasiado convencional, sin cumplir con sus expectativas. Las películas de carreras no son tan monótonas como imaginamos; no se trata solo de buscar lo “genial”, sino que también existen muchas formas de presentarlas.
En esta película, lo que él buscaba no era solo lo “genial”, sino también el estilo que transmitiera la película. En este aspecto, casi ningún actor, ni siquiera los secundarios, lograba satisfacer sus requisitos.
En cierto sentido, Xiao Han y Jin Chengwu actuaban de forma natural. Xiao Ran solo pretendía que Jin Chengwu interpretara a un joven relativamente inocente en la mayoría de las escenas, mientras que Xiao Han sería la primera novia de Jin Chengwu.
El problema era que, en esa escena de conflicto, Jin Chengwu no mostraba ningún tipo de agresividad. Eso no era lo que Xiao Ran quería; un piloto de carreras definitivamente debe tener agresividad y pasión, pero Jin Chengwu carecía de ambas. Xiao Han, por su parte, solo necesitaba actuar de forma natural, lo cual hacía muy bien, pero Xiao Ran, al exigir estándares altos a su hermana, no estaba del todo satisfecho.
“¡CUT!”, exclamó Xiao Ran, dejándose caer derrotado en la silla del director. Yu Jiayu, a su lado, no pudo evitar reírse en secreto; le parecía que Xiao Ran estaba exhausto por ser manipulado por esos dos jóvenes. Xiao Ran reflexionó un momento: ya habían rodado esa escena once veces sin éxito, y seguir así retrasaría el proyecto.
Bajo las miradas de todos los miembros del equipo, Jin Chengwu se sintió frustrado y avergonzado. Al ver acercarse a Xiao Ran, su corazón latió ligeramente. Pero Xiao Ran no se dirigía a él, sino a Wu Zhenyu. Wu Zhenyu aún no era una estrella principal de “Sombra”, simplemente porque aún no tenía suficiente experiencia.
La actuación de Wu Zhenyu no tenía en absoluto ese brillo que Xiao Ran deseaba; aunque sabía que en ese momento era imposible que desarrollara esa actuación única y sorprendente en el futuro, al menos debería progresar un poco y dejar de ser tan convencional.

A los ojos de Xiao Ran, el único actor de Hong Kong capaz de llevar la actuación tradicional al nivel más elevado era Fa Ge; en cambio, el estilo de actuación de Leung Chao-wai solo podía considerarse semitradicional. Por lo tanto, las características distintivas de la actuación de un actor son absolutamente importantes, ya que permiten destacar fácilmente.
Él no quería que estos artistas siguieran el camino tradicional, ya que era extremadamente difícil destacar en él. La actuación tradicional era como la base de la actuación; solo después de dominar esa base se podía avanzar en otras direcciones. Solo Fa Ge había perfeccionado esa base hasta un nivel sobrenatural; lo que funcionaba para él no necesariamente funcionaría para otros.
Tras reflexionar un momento sobre si debía enseñarle a Wu Zhenyu esa técnica de actuación que él mismo había creado, tomó una decisión al instante y le dijo a Wu Zhenyu, quien estaba perplejo: “Zhenyu, ¿podrías probar otro método de actuación? No quiero algo intenso, sino algo muy llamativo”.
Después de decir eso, Xiao Ran indicó a Kim Sung-moo que se acercara para actuar una escena juntos. Tras recordar en silencio la actuación de Yu Ge, levantó ligeramente la cabeza, la movió un par de veces y luego miró a Kim Sung-moo con la expresión de Liang Kun. Agitó los dedos e intentó amortiguar su voz para que sonara más ronca, y, al estilo de “Gunfire”, golpeó la cara de Kim Sung-moo con la palma de la mano: “¡Joven, qué miras! ¡Con lo poco que vales, no puedes enfrentarte a mí!”.
Al ver la actuación perversa de Xiao Ran, Kim Sung-moo sintió un escalofrío recorrer todo su cuerpo. Sin embargo, Wu Zhenyu parecía haber encontrado algo, algo muy importante, algo que siempre había intentado alcanzar.
Recordaba que Xiao Ran le había dicho antes que la actuación debía tener sus propias características; con habilidad actoral y esas características, no faltarían días para hacerse famoso. De hecho, esas palabras de Xiao Ran no solo iban dirigidas a él, sino también a muchos actores que carecían de una apariencia lo suficientemente atractiva como ídolos, con el objetivo de que surgieran más actores tan queridos por los aficionados como Liu Qingyun, Wu Zhenyu y Wong Chau-sang.
Además, al actuar en películas de “Sombra Misteriosa”, la remuneración era realmente alta. Ahora interpretaba a villanos comunes en películas, y su salario había subido a ochocientos mil después de la caída de Mo Huaien. Esa seguridad económica sin duda le permitía dedicarse tranquilamente al perfeccionamiento de su actuación, como si estuviera escribiendo una novela en línea.
Siempre había tenido dificultades para capturar esa sensación; a veces creía haberla encontrado, pero resultaba que no era adecuada para él. En las más de diez películas que había actuado en los últimos años, había variado constantemente sus métodos de actuación, y a los críticos cinematográficos ya les parecía un actor con gran habilidad.
Ahora, al ver la actuación de Xiao Ran, sintió como si todo cobrara sentido. Sabía que, aunque la actuación de Xiao Ran era extremadamente rudimentaria, era precisamente el tipo de actuación que le gustaba. Al ver su actuación perversa, no pudo evitar reírse felizmente, al fin comprendiendo qué se sentía al superarse a sí mismo.
En cuanto a Kim Sung-moo, Xiao Ran se rascó la cabeza, preguntándose cómo enseñarle. Pensaba que lo más adecuado para Kim Sung-moo era la actuación de esa película clásica de gánsteres, “La ciudad que nunca duerme”, pero le resultaba muy difícil reproducir ese estilo, y tampoco creía que Kim, siendo tan joven, tuviera esa capacidad de comprensión.

Mientras sonreía amargamente, Xiao Ran de repente recordó la actuación de Kim Seong-woo en “Solo uno puede sobrevivir”. ¡Exacto! Xiao Ran casi gritó: era esa misma terquedad con la que comenzaba la escena. Asintió y hizo un gesto a Wu Zhenyu, que estaba a su lado: “¡Ven, hagámosle una demostración!”
Wu Zhenyu le dio una suave palmada en la cara a Xiao Ran, quien lo miró fijamente sin mover los ojos y dijo con un tono extremadamente obstinado: “¡Quiero competir contigo!”
Después de repetirlo varias veces, Kim Seong-woo finalmente entendió lo que quería Xiao Ran y asintió con fuerza. En realidad, es normal que un director enseñe a los actores a actuar; no se trata tanto de enseñar como de guiarlos para que cumplan con las expectativas del director, y los actores naturalmente harán ajustes según esas indicaciones.
Pero con un director tan exigente como Xiao Ran, las cosas se complican. Hace unos años, la actuación de Kim Seong-woo habría sido suficiente. Pero ahora, ni siquiera Xiao Ran, ni otro director, estarían seguros de que funcione, ya que carece por completo de energía. Xiao Ran, sin otra opción, eligió este método de actuación para él.
Esta vez finalmente lo lograron, y no solo Xiao Ran, sino todos los miembros del equipo respiraron aliviados. No sabían cuánta película y esfuerzo se habían desperdiciado en esa escena; casi deseaban celebrar con petardos.
Unos días después llegó la primera escena de carreras. Más que una escena de carreras, era en realidad una actuación en solitario de Kim Seong-woo. Esta escena, al igual que otra, se incluiría al principio de la película, y era crucial ver si lograría atraer al público.
Xiao Ran había pensado mucho en esta escena, o mejor dicho, en todas las escenas de carreras de la película. Nunca había filmado una escena de carreras, ni siquiera en Hong Kong. Si se trataba únicamente de escenas de persecución, la escena de diez minutos de “Espía en la sombra” ya sería suficiente para considerarlo un maestro.
Lamentablemente, las escenas de persecución no son lo mismo que las de carreras. Las escenas de carreras son, sin duda, las más difíciles para los directores. Un ejemplo típico es Liu Wei-qiang, quien probablemente sea el director con más escenas de carreras filmadas en Hong Kong. Ya había dirigido una película de carreras protagonizada por Zheng Yi-jian, y en 2005, con la combinación de Mai Zhao-hui, autor de “Infernal Affairs”, y Liu Wei-qiang, aún así fracasaron en este género.
Al decir “fracasaron”, no nos referimos al fracaso de la película en sí, sino al fracaso en las escenas de carreras. En “Initial D”, no se trataba de carreras reales, sino de comentarios de Wong Chau-sang; no había la magia de que el público se maravillara por sí mismo. En términos de técnica, ambos directores fracasaron rotundamente.
En Hong Kong, de hecho, hay pocas películas de carreras exitosas, quizás exceptuando “Thunderbolt”. Al recordar “Thunderbolt”, Xiao Ran se rió: la inversión inicial de esa película era de solo diez millones. Pero a medida que se filmaba, Cheng Long intervino constantemente, añadiendo inexplicablemente al menos setenta u ochenta millones más en costos de producción. Antes del año 2000, esa película fue una de las más caras de Hong Kong.
Esta escena de carreras sería el inicio de la película y también una primera prueba de la capacidad de Xiao Ran para manejar este tipo de escenas. La fotografía es muy importante, y además extremadamente crucial, al menos hasta que apareció la fotografía virtual.

Xiao Ran incluso consideró usar el tiempo de bala en esta película; no se necesitan efectos especiales informáticos, solo cámaras suficientes y habilidad para manejarlas. En su concepción, si se utilizaba el tiempo de bala aquí, seguramente causaría sensación. Sin embargo, por el momento no planea emplear esta técnica.
Con métodos normales, se podrían usar elementos dinámicos de fondo como plantas para resaltar la velocidad, o incluso capturar imágenes de los reflejos en ese instante con la cámara para transmitirla. Pero la velocidad en sí misma no es lo que quiere Xiao Ran; sabe que debe pensar en otras soluciones.
Habló con el montador y propuso dos opciones: la primera era que Chen Jiafeng condujera él mismo de forma continua; la segunda, filmar en secciones y luego montarlas. La primera opción es muy difícil de filmar, primero porque nadie puede seguir la velocidad de Chen Jiafeng y segundo porque resulta complicado filmar desde todos los ángulos.
Filmar desde ángulos panorámicos fue una de las sugerencias de Xiao Ran al director de fotografía. Según su experiencia, mantener la cámara muy cerca del coche, como en “Initial D”, da una sensación monótona y no permite resaltar especialmente la velocidad. Con un ángulo panorámico, en cambio, se pueden mostrar desde distintos ángulos, creando más contraste.
Cabe mencionar que la pista elegida por Xiao Ran y su equipo no es muy larga. De hecho, hay pocas curvas pronunciadas; casi el 80% son rectas sin desafío alguno. Al ser un lugar relativamente remoto, hay bastante vegetación a ambos lados de la carretera.
No obstante, Xiao Ran ya estaba preparado para todas estas dificultades y había pensado en cómo filmar esta escena. Frente a un equipo sin experiencia, Xiao Ran les enseñó con paciencia. Se trata de una escena de conducción en solitario, así que no se necesita un contraste excesivo, solo resaltar la rapidez.
Esto no es difícil: primero se filma a Chen Jiafeng conduciendo, luego a Jin Chengwu sentado en el coche, y finalmente las tomas de sustitutos preparadas por el equipo para cubrir cualquier laguna en la escena. Chen Jiafeng estaba claramente contento y no pudo evitar silbar mientras subía al coche deportivo patrocinado por Mitsubishi.
Para Chen Jiafeng, nunca había sido tan impresionante. No solo le proporcionaban un coche deportivo fantástico para conducir, sino que también la policía bloqueaba las calles para él; era realmente impresionante. Miró desafiante al piloto retirado en el otro coche de filmación, arrancó el motor y esperó a que Xiao Ran diera la señal de inicio.
Se utilizaron catorce cámaras en esta escena, distribuidas en los cien metros iniciales de la pista. Era necesario filmarla en secciones, ya que de lo contrario sería difícil mostrarla completamente. Tomó la radio para consultar la situación de cada equipo y luego gritó “¡Empezar!”.
Apenas llegó esa orden a los oídos de Chen Jiafeng, el coche salió disparado como una flecha, dejando atrás incluso a los coches de filmación. Pero ocurrió algo que hizo fruncir el ceño a Xiao Ran: más allá del punto de filmación, el coche seguía a la misma velocidad, e incluso aceleraba aún más.
Chen Jiafeng nunca había estado tan orgulloso como ese día; olvidó por completo que estaban filmando y llevó el coche a su máxima velocidad, dejando atrás un estruendo ensordecedor. Disfrutaba de esa sensación extrema de velocidad, sin saber que Xiao Ran ya tenía una expresión preocupada en el punto de partida.

Chen Jiafeng llegó al cruce, el final de ese camino. Redujo la velocidad y silbó con fuerza hacia el policía que observaba desde un lado. Inmediatamente dio la vuelta, dejando al policía furioso.
Cuando regresó en su coche, vio la expresión poco agradable de Xiao Ran y se sobresaltó de inmediato; toda su satisfacción desapareció. Xiao Ran seguía sentado en la silla de director, mirando en silencio a Chen Jiafeng, que se acercaba con la cabeza gacha.
“Jefe Xiao, yo…” Chen Jiafeng era una persona orgullosa, así que admitir su error delante de tanta gente le resultaba difícil. Pero al pensar en la posición de Xiao Ran, comenzó a sudar frío; sabía muy bien que para Xiao Ran matarlo no sería más difícil que aplastar una hormiga.
“No pasa nada, continúa, ¡hazlo otra vez!”, ordenó Xiao Ran a Yu Jiayu, que estaba a su lado, sin mostrar ya esa expresión tan sombría. Luego se volvió hacia Chen Jiafeng, ahora un poco más relajado, y dijo: “Solo esta vez. Si hay otra, ¡no hace falta que vuelvas!”